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Le trépied : comment bien choisir cet accessoire indispensable

Par : Andrea

Les trépieds sont des équipements essentiels pour tous les vidéastes. Face à une diversité de modèles existants sur le marché, l’utilisateur se concentre sur ses besoins et pourrait s’interroger sur la hauteur idéale d’un trépied, le niveau de légèreté et de stabilité, la charge maximale supportée ou quel budget à allouer et la liste n’est pas exhaustive. Le choix du matériel adéquat nécessite plus de réflexion pour garantir l’investissement sur le long terme.

Dans cette vidéo réalisée par le youtubeur Olivier Schmitt nous découvrons les performances du trépied « le plus rapide au monde ». Vous le connaissez peut-être ou l’avez déjà testé, il s’agit du Flowtech 75 MS de Sachtler.

Qu’avons-nous retenu?

Ce trépied révolutionne les méthodes de travail permettant de capturer des plans proches du sol ou en hauteur et de garder une très bonne stabilité grâce à son triangle intermédiaire et à ses patins en caoutchouc, aisément amovibles.

Le Flowtech 75 MS est construit en fibre de carbone à deux niveaux pouvant supporter une charge allant jusqu’à 20 kg. Il est doté de freins à dégagement rapide uniques assurant un déploiement facile en un instant. Ce trépied peut être déployé dès 26 cm et jusqu’à 1,53 m sans écarteur amovible ou entre 63 cm et 1,57 m avec cet accessoire;

Le Flowtech 75 MS regroupe les points forts des deux marques: la rapidité de déploiement de Sachtler et la rigidité en torsion exceptionnelle de Vinten.

3 Astuces pour bine choisir son trépied vidéo

1° Prendre le temps d’identifier son besoin

Il est conseillé de s’équiper d’un trépied avec une base stable – des pieds adaptés à vos changements de cadres, alors que la rotule doit offrir des mouvements fluides afin de réussir vos projets créatifs.

2° Se baser sur le poids de sa caméra

Il est important de savoir combien pèse l’ensemble de votre équipement professionnel.

3° Penser et investir à long terme

Choisissez toujours un trépied en pensant à l’évolution de votre matériel vidéo et à ses compatibilité au lieu d’être obligé de le changer peu de temps après…

Le trépied est en quelque sorte l’accessoire incontournable dans de nombreuses situations de tournage et nous espérons que cet article vous sera utile.

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TouchDesigner Summit 2019

Summit Update April 19, 2019 We have finalized the TouchDesigner Summit 2019 program bringing together a roster of star operators from all over the world to deliver 45 workshops, 21 talks and of course wherever 350 TouchDesigneurs gather there will be no shortage of excitement on the side. Full program to be released soon followed […]

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Jornadas A/V B12 Gallery Ibiza & SO.

Par : volatil

La Galería B12 acogió en Ibiza, durante un fin de semana, una propuesta liderada por el colectivo Visuals For The Masses, del que ya te hemos hablado, y esperamos hayas escuchado, ya que se trata de un potente podcast colaborativo con profesionales del sector visual de todo el mundo. De la mano de este colectivo, tuvieron lugar las primeras jornadas sobre artes visuales y visualistas con la idea de que se celebren de forma mensual.

Para la inauguración, el viernes 11 de enero, tuvo lugar una masterclass de la mano de Gnomalab (Juanjo Fernández). La jornada de networking continuó con una comida junto al colectivo Visuals For The Masses y una mesa redonda sobre Show Running en Clubs. Participaron grandes profesionales como Pedro Comesaña (3DLight), Ivi (Improbable Films), Gus (vídeos de Amnesia), Masha (Icemash), Karlos Molina (Dj), Danny Lloyd (DJ), Elimaginario (diseñador visual de Music On y uno de los organizadores de la cita) y otros miembros de Visuals For The Masses.

El sábado 12 tuvo lugar una sesión muy especial en B12 Ibiza con una nueva edición de la fiesta So en la que los asistentes pudieron disfrutar de una instalación de láser y visuales creada por Elimaginario y A.P patrocinada por Pirolaser FX. Las visuales corrieron a cargo de Gnomalab y Elimaginario.

Welcome atmosphere_Daze Tie A/V set up.
Live A/V Karlos Molina + Danny Lloyd + Gnomalab + El Imaginario.
Instalación Visual_El Imaginario + A.P. + Pirolaser FX

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LE PÈRE DU JEU VIDÉO JAPONAIS — NISHIKADO

Par : greg

Connaissez-vous l’histoire du papa de Space Invader et tout le bordel que cela a créé au Japon ? La chaîne de P.A.U.L a réalisé dernièrement un petit documentaire (22 min) très intéressant sur le sujet. Je vous l’introduis et j’espère que cela vous donnera envie de le regarder. De 1968 à 1973, Nishikado perd son … Continuer la lecture de LE PÈRE DU JEU VIDÉO JAPONAIS — NISHIKADO

LE PÈRE DU JEU VIDÉO JAPONAIS — NISHIKADO

Par : greg

Connaissez-vous l’histoire du papa de Space Invader et tout le bordel que cela a créé au Japon ? La chaîne de P.A.U.L a réalisé dernièrement un petit documentaire (22 min) très intéressant sur le sujet. Je vous l’introduis et j’espère que cela vous donnera envie de le regarder. De 1968 à 1973, Nishikado perd son … Continuer la lecture de LE PÈRE DU JEU VIDÉO JAPONAIS — NISHIKADO

Amsterdam Light Festival (2019-2020) – Call for concepts

Par : volatil

El Amsterdam Light Festival es un festival que se celebra anualmente en invierno en los Países Bajos y que se presenta como un festival de arte que busca la máxima calidad con la luz como protagonista. Los canales, lugares históricos, fuentes, se vestirán de luz con las obras seleccionadas para ofrecer una experiencia única a los visitantes.

Desire – UxU Studio (Amsterdam Light festival 2018)

La 8ª edición del festival tendrá lugar del 28 de noviembre de 2019 al 19 de enero de 2020 en el centro de Ámsterdam. Un jurado internacional, junto al equipo curador del festival, revisará los conceptos y seleccionará cerca de 30 artistas para presentar sus obras.

Fecha límite para presentar propuestas: lunes 21de enero 2019.
Bases para presentar propuestas.

El festival invita a creativos de todo el mundo, desde artistas a diseñadores, ingenieros, arquitectos, profesionales o estudiantes, a presentar un concepto para una obra de luz.

All the light you see – Alicia Eggert (Amsterdam Light festival 2018)

Para su 8ª edición, el festival está buscando interpretaciones artísticas y originales del tema “interrumpir”, entendido como perturbar o desordenar. Una interrupción generalmente se considera un inconveniente, pero también puede ser positiva y, a veces, esencial para desencadenar la necesidad de que se produzcan cambios. Desafían a los artistas a crear esculturas o instalaciones de luz que exploren este tema.

El Amsterdam Light festival busca tanto obras diseñadas para el agua como obras que puedan estar en las calles y con las que se pueda interactuar.

Absorbed by Light – Gali May Lucas (Amsterdam Light festival 2018)

A.N.N. – Koros Design (Amsterdam Light festival 2018)

Action>Reaction 2.0 – Sjimmie Veenhuis (Amsterdam Light festival 2018)

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Why Holograms Will Probably Never Be as Cool as They Were in “Star Wars”

Par : lumenadmin

But those that do exist must be preserved and archived Stereoscopes entertained every Victorian home with their ability to produce three-dimensional pictures. Typewriters and later fax machines were once essential for business practices. Photo printers and video rentals came and went from high streets.  When innovative technologies like these come to the end of their lives, […]

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Georacing à la manœuvre sur le suivi virtuel de la compétition du Tour Voile 2018

La société Trimaran a été choisie par Amaury Sport Organisation (ASO) pour déployer ses technologies Georacing de tracking GPS et de visualisation virtuelle d’événements sportifs « outdoor » (en extérieur) lors du Tour Voile 2018 (l’ancien Tour de France à la voile), du 6 juillet au 22 juillet, soit 15 jours de compétition et 2 jours de repos. Un parcours qui débute à Dunkerque et se termine à Nice.

Georacing_Tour-voile-2018

Grâce à des balises GPS positionnées sur les bateaux des 26 teams participants, les fans peuvent suivre en temps réel toutes les régates sur un lecteur vidéo interactif pour le digital (web et mobile). Positionnements, vitesses, écarts, classements… sont accessibles à tous, via le lien « Cartographie » du site internet du Tour Voile et grâce à l’application mobile Georacing (iOS & Android). Georacing réalise quotidiennement des séquences virtuelles en 3D en alternance sur la finale des stades nautiques et le raid côtier qui viennent enrichir le contenu des résumés sportifs diffusés dès le lendemain sur différents médias (TV & Digital).

Georacing_3D-1024x577

Cette année, le Tour Voile fête ses 40 ans. Plus condensé que les années précédentes et alternant entre des manches en Stades Nautiques et des Raids Côtiers, il est encore plus intense et exigeant pour les participants. Il passe notamment par Dunkerque, Dieppe, Barneville-Carteret, Baden-Golfe du Morbihan, Gruissan, Hyères et Nice.

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Georacing_Tour-voile-2018

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Crimson, Artvision Modern Moscow 2017

This is the A/V mapping piece we made for the Artvision Modern in Moscow. This project was inspired by the study “The colour currency of nature” by the scientist Nicholas Humphrey and the experiments he made according to the red colour. “Colour vision can and almost surely has evolved alongside signal colouration to enable animals […]

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